自给自足 乐在其中 城市里的空中“田园梦”

《福建日报》2025年6月5日第08版(bǎn) 这是中国工艺美术行业标杆性的一场盛会。5月(yuè)30日至6月2日，2025中国工艺美术博览会在福州举办，全国(quánguó)各地(gèdì)2000多家参展单位、50多个特色展团汇聚福州。 这也是对(duì)近年来福建工艺美术领域(lǐngyù)工作成果的一次集中展示。全省351家单位参展(cānzhǎn)，展区面积达(dá)1．1万平方米，创下历届之最；在“百鹤杯”工艺美术设计创新大赛中，福建展团获奖总数占全国总数的27．7％，创下历史最好成绩。 闽江之畔，以雕塑工艺、漆艺、工艺陶瓷、工艺花画、竹草藤编织、金属(jīnshǔ)工艺品、古典工艺家具等为代表(dàibiǎo)的福建工艺美术，携手(xiéshǒu)国内其他非物质文化遗产，深入探寻中华文化瑰宝的传承脉络与发展路径。当传统(chuántǒng)造物法则在当代(dāngdài)复兴，当代工艺美术如何适应新的文化需要和社会需求？如何更好进一步凝聚共识，延续中华文脉？ 匠心铸华彩，妙手著新篇。透过(tòuguò)这场盛会，透过福建工艺美术产业的“守”与“变”，让我们共同思考工艺美术的时代新命题(mìngtí)。 大渡潮涌，铁链在风中剧烈晃动，面临着(zhe)生与死的考验，桥上的士兵神情坚毅(jiānyì)，誓要完成渡桥任务…… 在2025“百鹤杯”工艺美术精品展(jīngpǐnzhǎn)上，一件用岫岩玉水墨丹青料雕刻而成的作品《飞夺泸定桥》，引起(yǐnqǐ)2025“百鹤杯”雕刻专家组长、原(yuán)苏州工艺美院院长廖军的兴趣。 博览会上展出的作品《飞夺(fēiduó)泸定桥》 “岫岩玉是一种产自(zì)辽宁的(de)地方玉，颜色变化较多(duō)，价格不高。但作者通过创意设计巧用岫岩玉水墨丹青料的自然纹理和色彩，很好地表现了大渡河的激流及战争的硝烟，并在主要的位置上雕刻出铁索桥及红军勇士(yǒngshì)，整件作品自然纹理与人工雕刻浑然一体，气势磅礴，犹如一首英雄(yīngxióng)的赞歌，是一件红色题材的好作品。”廖军说。 新意盎然，是2025中国工艺美术博览会(bólǎnhuì)的(de)亮点。当传统工艺振兴与当代设计创新双向奔赴，古老的造物智慧在当代语境中重新发声，面貌(miànmào)为之一新。 来自泉州德化的兰(lán)全盛(quánshèng)，20年来潜心于传统陶瓷雕塑创作。这一次，他的作品《蟳花之梦》摘得百鹤金鼎奖。作品中，两位小女孩头戴(tóudài)“簪花围(wéi)”、身着“大裾衫”，神情生动，透出对美好生活充满着憧憬。 《蟳(xún)花之梦》摘得百鹤金鼎奖。 （受访单位供图） 2025“百鹤杯”陶瓷专家组长谢强(xièqiáng)点评道，这幅作品体现了民俗传统与中国瓷艺的有机结合。“作品用泥片加雕塑的彩绘手法创作(chuàngzuò)，加入(jiārù)德化传统线条，精简有序，疏密对比强烈，在雕塑造型上融合德化传统捏花的装饰(zhuāngshì)手法，形成粗中有细、细中有彩的装饰效果。” 透过这一场盛会(shènghuì)，可以直观感受工艺美术鲜明的文化特质和地域特色，既深扎于(shēnzhāyú)当地文化土壤，又蕴含着拥抱时代浪潮的智慧。 摘得百鹤金鼎奖的《山歌(shāngē)好比春江水》 （受访单位供图） 八闽大地，山海交响(jiāoxiǎng)，孕育了(le)源远流长、璀璨多元的福建文化。新时代(shídài)，福建艺术家(yìshùjiā)以格物致道的匠人精神开辟出崭新的造物之路。东道主福建展区内，拥有独特的石质、纹理和色彩的寿山石，其天然肌理(jīlǐ)如大地脉动；惊艳绝伦的脱胎漆器甫一亮相，其华彩就(jiù)在指尖流淌，动人心魄……一场集视觉享受与(yǔ)文化浸润于一体的盛宴就此展开，博览会汇聚了全省351家参展单位、586个展位，品类涵盖寿山石雕、漆艺、陶瓷、木（根）雕、畲族服饰等11大传统工艺门类。 不少与时代精神相契合的传统工艺，彰显(zhāngxiǎn)出蓬勃的生命力。 德化陶瓷(táocí)从业者彭成雄将“中国汉字＋标点符号元素(yuánsù)”与传统陶瓷工艺巧妙结合，设计出中国一万个汉字艺术作品，通过瓷雕(cídiāo)将汉字的(de)二维线条、结构以立体的形态表现出来，呈现出近似象形文字的趣味感。 《十二生肖》《百家姓》系列作品(zuòpǐn)(zuòpǐn)的展位前，人头攒动。去年，彭成雄正是以《汉字艺术·百家姓》获得百鹤(bǎihè)金鼎奖，如今(rújīn)，已有近1000件汉字艺术陶瓷作品进入市场。“做属于自己的雕塑艺术语言的作品，赋予其创新的灵魂。”彭成雄说。 “天有时，地有气，材有美，工有巧。”从《考工记》的考工法则起，中国手工艺始终秉持着“天人合一”的造物思想。在继承传统(chuántǒng)理念的基础上，当代创作者以科学精神重新诠释传统造物观，以“新意(xīnyì)”传承(chuánchéng)千年手艺(shǒuyì)，生生不息。 在跨界融合中(zhōng)寻求突破 “工艺美术的生命力在于创新与传承并重，核心在于‘让工美走到寻常百姓家’。”博览会上(shàng)，中国轻工业(qīnggōngyè)联合会会长(huìzhǎng)张崇和的一番话，道出工艺美术要建立在更广阔的时代坐标系之上，融入日常生活。 “中国白”这一次将非遗传统技艺与现代动画魅力(mèilì)完美融合。德化“80后”匠人王桂兰深入钻研动画内容、剖析人物性格特点，把(bǎ)动态的动画人物转化为静态的白瓷(báicí)像。 “远看如纱、近看是瓷”，体现国产动画《天官赐福》两位(liǎngwèi)主角“血雨探花·花城”与“太子悦神·谢怜”的两尊白瓷像(xiàng)，在博览会上吸引了众多年轻人前去打卡：“白瓷是手办的鼻祖吧(ba)，老祖宗的手艺和审美从来(cónglái)没让人失望。” 博览会上，行业“破圈”的生动故事比比皆是(bǐbǐjiēshì)：如，与游戏《崩坏(bēnghuài)·星穹铁道》官方联名(liánmíng)、以高人气角色“饮月君”为主题的黄金(huángjīn)摆件(bǎijiàn)；与《机动战士高达SEED》热门二次元IP联名黄金摆件；卡通人物LABUBU皮具、手捏瓷花扩香器等。合作跨界、推出联名产品，已成为许多工美创作者走向市场的上佳选择。 本届博览会上，从诸多入古出新和跨界融合的作品中，记者(jìzhě)微窥到当代工艺美术融合共生的时代演绎(yǎnyì)。 从古至今，福建人从未停止过对“福”的追求和渴望(kěwàng)。“三福艺术(yìshù)家具”一直是“高奢”产品的代表。不用一钉一铆的仙作家具，在榫与卯的巧妙结合下，家具能严丝合缝、持久耐用(nàiyòng)。全国首位“工艺家具类(lèi)”中国工艺美术大师黄福华以刀为笔，精雕细琢，方寸之间，让花鸟虫鱼、山川河流、人间百态等雕刻(diāokè)栩栩如生。 “我们的作品曾亮相(liàngxiàng)北京APEC领导人峰会、厦门(xiàmén)金砖会晤、米兰世博会、第44届世界遗产大会会场等，并被中国美术馆、中国工艺美术馆永久收藏(shōucáng)。”黄福华说。 但(dàn)新时代的工艺美术拥有不止一种“好(hǎo)”。为(wèi)此，三福集团还推出“三福·齐家”“三福·封面”“三福·木上”品牌(pǐnpái)，设计制作新中式家具，同时推出“三福·见面”文创品牌等，深受年轻人喜爱。目前，三福品牌年销售额13亿多元，高端品牌占比45％左右、大众品牌占比55％左右，为全行业提供了(le)品牌与设计协同发展(fāzhǎn)的有益借鉴。 中国(zhōngguó)手工艺的现代化是从“尊古”中寻求突破，这是推动工艺美术创造性转化与创新性发展的路径，也是对文化消费时代需求(xūqiú)的回应。 另一个典型代表，是加速“走出去”的福建工艺美术。从历史上看，作为著名的侨乡，福建始终(shǐzhōng)以一种独特的方式书写中华文化，融入世界格局，是中国与世界相互(xiānghù)沟通交流(gōutōngjiāoliú)的一扇窗口。 安溪(ānxī)藤铁工艺便是如此。从早期仅有的葡萄系列篮子，到如今涵盖家居饰品、花园家具、圣诞礼品等多种类型，安溪藤铁工艺融合中国(zhōngguó)传统文化与异域(yìyù)文化，从安溪出发(chūfā)，2200多家藤铁家居工艺企业生产出的工艺品、家居产品销往60多个国家和地区。 正在“开花”的(de)安溪藤铁工艺品吸引观众驻足拍照。 福建展区里，安溪(ānxī)县家居工艺商会会长黄连福正忙着接待客户，有时候他也会向小学生释疑——后者饶有兴趣地站在(zài)麋鹿、圣诞老人等藤铁(téngtiě)(děngténgtiě)作品旁，迟迟不肯离开。黄连福介绍：“将传统手工艺制作与现代产品设计相融合，对于安溪藤铁而言，只有你想不到的，没有这里做(zuò)不到的。” 在中美关税政策最新调整之后，福建诸多公司重启美国市场供应，各车间正开足马力、加班加点赶订单。“最晚六七(liùqī)月，今年(jīnnián)最后一批圣诞节庆的(de)产品都要‘出海’。”黄连(huánglián)福说，欧美是安溪(ānxī)藤铁工艺品最传统的出口地区，但(dàn)近年来这一市场逐渐饱和，企业逐渐将目光投向“一带一路”共建国家、金砖国家等，根据这些国家和地区的市场需求，研发新产品，开拓新市场。 本届(běnjiè)博览会还全面启动“上云计划(jìhuà)”。三明馆开启“直播＋展销”模式，镜头前，明溪微雕大师毛祚胜(máozuòshèng)详解微雕18道工序、将乐大南坑陶瓷烧制技艺传承人陈振云推介龙窑柴烧技艺、宫廷金银器制作工艺传承人林衍航揭秘鎏金(liújīn)工艺……直播吸引近5万人围观，实现“云端种草”与线下(xiànxià)销售的双向联动。 让工艺美术从高悬于美术馆的(de)(de)小众艺术，转向融入街头巷尾的全民艺术实践，众多工艺美术从业者的新尝试，也是未来工艺美术发展的趋势和方向(fāngxiàng)。 数智化为(huàwèi)产业赢得未来 惠安雕刻馆内(guǎnnèi)，一条“新质”产业链清晰可见。 “AI时代，我们必须学会与机器人一起工作。”惠安建振石业有限公司的宣传(xuānchuán)册封面上，工匠伸出双手与机械手臂紧紧相握，表达了石雕(shídiāo)产业对(duì)数字技术的拥抱。 “我们投资3000多万元对生产线进行提升，率先从意大利引进(yǐnjìn)全球(quánqiú)领先的自我编程智能机器人——库卡，旨在建设一条‘黑灯’智能石雕生产线，以低能耗、高效率的优势，将传统经验与机器技术完美结合，探索一条‘数字雕刻、数字艺术＋旅游＋研学’的工厂发展模式。”惠安(huìān)建振石业有限公司董事长(dǒngshìzhǎng)曾振保(céngzhènbǎo)说。 对于从业者而言，数字技术是“绿皮火车换高铁”，让雕塑家的(de)创作更加(gèngjiā)便捷。 惠安(huìān)石雕(shídiāo)技艺传承人刘国文的(de)学徒虽已达上千人，但他仍抱着学习的心态去(qù)拥抱新技术。“一件雕塑作品的出炉是一个漫长的过程，对(duì)从业者的体力、制作场地(chǎngdì)、创作时间都有很高要求。前期采用3D软件建模、平面设计图形，后续还可通过数控机械加工原料。”在刘国文看来，深耕传统，再注入文化创意，惠安石雕的灵气、文气、艺术价值和附加值随之提升。 作为“世界石雕之都”，惠安石雕至今已有1600多年历史(lìshǐ)，从业人数达10万人。从硕大的碑石、城市园林雕刻、建材建筑构件，到精巧的茶具、雕画文创作品(zuòpǐn)等(děng)，惠安石雕产业因注入更(gèng)多的创新因子，市场变得越来越广，产品的附加值也得到很大的提升。就在(zài)5月底，世界石雕产业供应链(gōngyìngliàn)集散中心在惠安正式揭牌，标志着惠安石雕产业在转型升级的道路上又迈出坚实(jiānshí)步伐，为传统工艺注入数智化转型动能。 福建省工艺美术大师杨明正在介绍(jièshào)他的新作品(zuòpǐn)——以南靖“四菜一汤”田螺坑土楼群为原型的寿山石雕。福建日报记者 施辰静 摄 当数智技术遇上工艺美术(gōngyìměishù)，传统工艺美术被注入了(le)新的生命力，这样(zhèyàng)的场面在博览会上不断涌现：陶瓷生产用上3D打印，现场还结合实物展示陶艺陶瓷茶具等打印案例；在互动体验区，观众可亲自操作五轴联动数控(shùkòng)雕刻机，进行简单的雕刻和扫描体验…… 德化县韵丽陶瓷有限公司董事长许丽枝(xǔlìzhī)此次带来的代表性展品包括《虚谷长馨》之“塞尔维亚凤凰花”、《逢春》4件套组及《芳华正茂》12件套组，正是通过(tōngguò)现代数字化技术结合中国优秀传统文化和现代美学元素而(ér)设计的。“未来工艺美术行业将(jiāng)迎来更广阔的发展空间，数字化技术如3D打印、AI设计将赋能传统技艺(jìyì)，推动个性化(gèxìnghuà)定制；跨界融合，如‘非遗＋科技(kējì)’‘工艺＋文旅’将催生新业态。”许丽枝说。 作为漆线(qīxiàn)(qīxiàn)雕非遗传承人，国家（一级）高级技师、福建省工艺美术大师黄培聪带领团队在保留传统漆线雕精髓的(de)基础上，不断突破传统工艺边界。“在未来的创作中，我们计划引入数字化技术(jìshù)，例如(lìrú)开发(kāifā)AR漆线雕体验程序，实现纹样动态演绎，增强作品与观赏者的互动。同时，持续开展材料创新，将新型复合材料与传统漆线雕技艺相结合。” 记者(jìzhě)观察到，数智技术在工艺美术领域的介入主要有两方面，一个(yígè)是(shì)以AI之“脑力”指挥机械设备之“臂力”开展创作，另一个是以AI之“算力”辅助美术工作者之“笔力”开展创作。 文化强省，强在文化创造力上(shàng)。无疑，当工艺美术被(bèi)新质生产力(shēngchǎnlì)所赋能，“福建出品”的传世之作将不断涌现，“闽派”作品将被赋予更多的时代美感和创新表达。